O Conjunto Nacional, shopping mais tradicional de Brasília, vai promover dois dias de shows gratuitos, ao ar livre, na Praça Lúcio Costa, em parceria com a organização do Festival CoMA -Convenção de Música e Arte. A Praça, localizada em frente ao shopping, será o palco do Esquenta em Conjunto, que trará uma programação especial nos dias 28 e 29 de julho, com a apresentação de sete bandas, para marcar a chegada do Festival.
No sábado, dia 28, o Esquenta em Conjunto será das 16h às 22h, e trará as bandas Far From Alaska, Ellefante, Adriah e Trampa. No domingo, dia 29, o evento seguirá das 15h às 20h, com shows de Dona Cislene, Holger e Raquel Reis. A programação musical do Esquenta foi idealizada seguindo DNA do Festival CoMA.
Em sua 2ª edição, o CoMA fará novamente a união de shows, palestras, debates e rodas de negócio em um complexo montado no gramado entre a Funarte e o Centro de Convenções Ulysses Guimarães, no Eixo Monumental, de 10 a 12 de agosto.
“O evento, que vem com a missão de ‘festivalizar’ Brasília, com a nova cena musical em seu melhor momento, tem tudo a ver com o Conjunto Nacional. Somos o primeiro shopping da Região Centro-Oeste, um patrimônio da cidade, e temos a constante preocupação com o resgate cultural da Capital. Estamos sempre atento às novidades, nos reinventando, modernizando nosso mall e trazendo eventos que agreguem ao público jovem da cidade”, disse Cláudia Durães, gerente de Marketing do Conjunto Nacional.
No Esquenta em Conjunto também serão vendidos ingressos para o Festival CoMA. Confira os detalhes da programação do evento:
Esquenta em Conjunto – Festival CoMA
Praça Lúcio Costa, em frente ao Conjunto Nacional
Evento gratuito
Dia 28 de julho – sábado
Das 16h às 22h
– FAR FROM ALASKA
Formada por Emmily Barreto (vocais), Cris Botarelli (guitarra, sintetizadores e vocais), Rafael Brasil (guitarras) e Lauro Kirsch (bateria), de Natal (RN), a banda de rock surpreende com riffs pesados, vocais femininos e letras em inglês. O primeiro álbum, “modeHuman”, foi eleito um dos 10 melhores de 2014 pela Rolling Stone Brasil. Desde o lançamento do álbum, a banda fez turnê por todo o Brasil, com mais de 200 shows em 2 anos, incluindo grandes festivais como o Lollapalooza, Porão do Rock, João Rock, Planeta Terra, MADA, Dosol, Maximus Festival (São Paulo), 50º MIDEM (Cannes – França) e Dowload Festival (Paris). O último álbum do Far From Alaska foi produzido e gravado por Sylvia Massy (Tool, System Of A Down, Johnny Cash, etc.) em seu próprio estúdio em Ashland Oregon (EUA). O álbum é intitulado “Improvável” e o primeiro single e o vídeo do álbum chamado “Cobra” já estão disponíveis em todas as plataformas digitais.
– ELLEFANTE
O trio brasiliense é formado pelo vocalista e guitarrista Fernando Vaz, pelo baixista Adriano Pasqua e pelo baterista João Dito. As músicas da Ellefante têm uma proposta madura e fazem um mix de música brasileira, pop blues e outras influências do rock alternativo que vão de folkmusic até ritmos africanos. As Influências são uma mistura de nomes brasileiros como Caetano Veloso, Gilberto Gil e Jorge Ben e nomes internacionais como Jeff Buckley, John Mayer com uma pitada de psicodelia do Beck. Desde 2016 o trio faz shows pelo Brasil, mas 2017 foi especial. Após o lançamento dos dois primeiros singles pelo “mezanino sessions”, a banda foi convidada a fazer a sua primeira Tour Internacional na Alemanha, que incluiu o “Lott Festival” e o “Confluentes Festival”.Em 2018, a banda fez o lançamento do seu primeiro álbum intitulado “Mansidão”, com 12 faixas autorais.
– ADRIAH
Formado por Marcus Tymburibá (bateria/vocal), Cid Moraes (baixo/vocal) e Adriah (guitarra/vocal), o trio brasiliense lançou de forma independente o EP intitulado “Simples/Complexo”, em meados de 2017. Contendo cinco músicas com influências musicais que vão do blues ao rock pesado, passando pelo maracatu brasileiro e pelo experimentalismo típico do movimento tropicalista, essa nova fase marca um amadurecimento musical e pessoal dos seus integrantes, que se reflete de forma positiva nos arranjos e letras apresentados. Influenciados por grupos famosos que possuem o mesmo formato, como The Police, Rush, Cream, Mother’s Cake e Muse, o trio apresenta uma pegada mais moderna, com arranjos de guitarra mais lineares e linhas de baixo e bateria mais pulsantes.
– TRAMPA
Formada em 2006, em Brasília, a banda é formada por André Noblat (vocal), Pedrinho “Bap” Cardoso (baixo), Rafael Maranhão (guitarra), Arnoldo Ravizzini (bateria) e Rodrigo Vegetal (guitarra). Entre suas influências, estão alguns subgêneros do Rock, tais como Grunge, Pós-Grunge, Indie, Punk e Stoner Rock. Em 2007, o grupo apresentou ao público um EP auto-intitulado. No ano seguinte, lançou seu primeiro CD chamado “Te presenteio com a fúria”, em show na sala Villa-Lobos do Teatro Nacional de Brasília, junto com Orquestra Sinfônica. Em 2012, a banda entrou em estúdio novamente para gravar seu 2º disco “Causa e Efeito”. O Trampa lançou, em 2016, o CD “¡Viva la Evolución!”, seu terceiro disco de estúdio. No currículo estão shows e participações em Festivais em mais de 50 cidades do Brasil, e também em Austin (EUA), pelo Festival SXSW, e uma turnê pelo Canadá.
Dia 29 de julho – domingo
Das 15h às 20h
– DONA CISLENE
Apesar da pouca idade dos integrantes, Dona Cislene acumula milhagem suficiente para encarar os desafios entre o underground e o mainstream. Sua música vem impregnada com o DNA do rock candango que fez de Brasília uma referência no cenário musical brasileiro. A união de Bruno Alpino (vocalista), Guilherme de Bem (guitarrista), Pedro Piauí (baixista) e Paulo Sampaio (baterista) faz bastante barulho desde o lançamento do disco de estreia, Um Brinde aos Loucos (2014). Os anseios de uma jovem banda de rock se refletem nas letras, cheias de responsabilidades, descobrimentos, reflexões, desilusões e amor. O discurso conectado com sua geração catapultou a Dona Cislene por todo o Brasil. Em 2015, a banda lançou um single com a participação de Dinho e Digão. Firmando a troca de experiências entre gerações do rock calango, saiu a faixa “Ilha”. Em 2016 foi a vez do clipe de “Multipersona”, dirigido por Luringa. Em 2017, a Dona Cislene lançou seu segundo disco, Meninos & Leões, mais “pessoal”, porém mantendo a identidade da banda.
– HOLGER
Formada em São Paulo, em 2006, a banda é conhecida por misturar Indie Rock e ritmos brasileiros. Uma de suas características mais marcantes é o fato de seus integrantes se revezarem nos instrumentos e vocais. Em 2011, ganharam o Prêmio Multishow de Música Brasileira, na categoria melhor banda. Holger já tocou em importantes festivais nacionais, como o PlanetaTerra (2010), Lollapalooza Brasil (2013), Meca (2013), Abril pro Rock (2012) e Goiânia Noize (2010), e internacionais, como o South by Southwest, CMJ Culture Collide (EUA) e Pop Montreal e CMW (Canadá). Lançaram, em 2008, o EP Green Valley, eleito pela Folha de São Paulo como o 2º melhor disco nacional do ano. Em 2010, lançaram Sunga e, em 2012, lançaram o segundo álbum cheio e o primeiro com letras em português, Ilhabela – produzido pelo americano Alex Pasternak, integrante da banda Lemonade. A banda lançou seu 3º álbum, Holger- também produzido por Alex Pasternak – em 2014.
– RAQUEL REIS
Raquel Reis é compositora, cantora e multi-instrumentista. Em letras carregadas de sentimentos intimistas, ela transforma sua percepção de vida e seus relacionamentos em canções. “Compor virou forma de falar o que não conseguia expressar, virou necessidade”. Em novembro de 2017, Raquel lançou seu álbum de estreia “Quitinete”, pelo qual transita confortavelmente entre a doçura e a intensidade. Dona de uma voz poderosa e marcante, cria um indie-folk acompanhado de arranjos cuidadosos e letras sinceras e marcantes. Destaque da cena autoral de Brasília, Raquel Reis já dividiu os palcos com importantes vozes da nova geração da música brasileira como Plutão Já Foi Planeta, Tuyo e LaBaq.
